Copioni

Scena: Appartamento modernamente arredato in un paesino ai sobborghi di Napoli. Tavolo al centro con sedie, un divano. Uscita a destra, camere interne a sinistra.

Quando si pensa male degli altri, i guai peggiori ce li troviamo addosso. Tutti siamo soggetti a sbagliare, e nessuno escluso può, degli altri, farsi meraviglia; tanto che Vincenzo pensando che la comare fosse…

(Scena ad atto unico, composta da misere cose: un soggiorno come tanti se ne trovano nelle famiglie popolari. Molti errori sono voluti per mettere in evidenza anche il volere italianizzare le parole e quant'altro).

LA SCENA SI SVOLGE IN UN SALONE BEN ARREDATO DI UNA CASA PATRIZIA , UNA PORTA IN FONDO , UNA LATERALE ED UNA FINESTRA, Tatuccio cameriere di casa entra con il vassoio della colazione.

Ispirato dalla famosa poesia di Trilussa “l’uccello in chiesa”, ho esteso il seguirsi di gag e allusioni che la compongono, dando vita ad una vera e propria, poesia vivente. A tenere viva la storia, il prete. Col suo modo di parlare strano, ingigantisce l’ironia!

Sprofondato in una poltrona, col capo riverso sullo schienale e con la schiena incastrata fra cinque cuscini da letto, boccheggia il sessantenne Bartolomeo Ciaccia, possidente. Ormai costui non connette più; la morte si è già mezzo impossessata dell’uomo. Basta osservare gli occhi infossati di lui e il naso affilato per rendersene conto; basta ascoltare il suo fiatone a mantice con relative prolungate pause, per convincersene. Forse, per quel senso di vanità familiare a tutti coloro i quali si sentono protagonisti assoluti dell’ultima vicenda umana, Bartolomeo Ciaccia esagera un poco la gravità del suo stato, ma questi sono affari suoi. Chi avrebbe il coraggio di negargli gli ultimi istrionici atteggiamenti? E poi il dottore lo disse papale papale “Fategli cambiare aria, portatelo in montagna. Avete quella magnifica proprietà ad Avellino! Che aspettate? Fatelo questo tentativo. Però vi dico sinceramente che a me sembra spacciato; se in montagna, a quell'aria  ha una probabilità su mille di salvarsi, a Napoli, in via Costantinopoli, in questa casa vecchia e buia, muore certamente. Infatti, i primi giorni d’aria e sole avellinese giovarono molto al degente; mangiava con un certo appetito, cominciava a sorridere di nuovo; ad interessarsi a ciò che accadeva; ad avvertire strani desideri erotici… ma fu come un fuoco di paglia. Eccolo lì, ora… La sorella Carolina, costei decise di accompagnare ed assistere Bartolomeo in montagna, oramai non ne può più di quell'eremitaggio  si decida il fratello: o dentro o fuori. Ha famiglia, povera donna… un marito e tre figli da accudire! È possibile mai che un’agonia possa durare così a lungo?

Al levarsi del sipario Carolina è in piedi, sulla soglia della porta d’ingresso. Ha messo l’avambraccio destro all'altezza degli occhi per evitare i raggi solari e guardare meglio verso il pendio. Stenta a riconoscere in colui che sta per giungere un carissimo e fedele amico di famiglia

In un susseguirsi di monologhi interiori e di dialoghi sordi, Paolo e Anna si trovano a fare i conti con il proprio passato, le proprie ansie ed angosce: un telefono che continua a squillare scandisce, come una campana, la lenta ma inesorabile discesa verso la follia e la solitudine.

La casa di Lorenzo Savastano. L’arredamento è ricco e vistoso: ogni mobile uno stile, ogni oggetto una stravaganza. Le pareti sono cariche di dipinti d’ogni epoca e tendenza. Gli angoli dell’enorme stanzone sono stipati di vecchie tele e cornici pregiate di misure varie. La grande finestra situata al centro della parete in fondo, lascia vedere dall’alto la collina di Posillipo. Su di essa, si affaccia un ampio davanzale.

Biondo Ceneretti è un uomo dal passato oscuro, morboso e incomprensibile, così come il suo nome: Biondo. Proprio lui che biondo di capelli, non lo è più da molto tempo. In una notte tormentata il protagonista di questa vicenda surreale, si troverà ad essere l'unico sospetto dell'omicidio di una giovane donna, peraltro di sua conoscenza. In questo viaggio tortuoso, lungo una notte, Biondo dovrà fare i conti con l'autorità costituita in ogni sua forma, con se stesso e soprattutto con la verità.

Come la voglia di compiere buone azioni si ritorce su chi ne fa di sconclusionate.

Scena: interno di appartamento moderno, quadri, sedie, tavolo, almeno un mobiletto con una scatola da scarpe ed un tavolino basso al centro. Comune a destra, altra uscita a sinistra per l’interno dell’appartamento.

In una Domenica come tante, nella famiglia Mastronzo, si riuniscono gli zii di Vera e Felice per un pranzo in famiglia. La peculiarità di questa famiglia sta nel fatto che, ogni personaggio ha una stranezza nel nome.
Una commedia all’insegna della risata, favorita anche grazie al figlio Totuccio che ha problemi di pronuncia. Facendo capire una cosa per altra.

Quante volte si sente dire in famiglia tra fratelli e sorelle: “Niente e nessuno, potrà mai separarci!” . Penso che questa sia una frase così ricca d’amore, che non basterebbe una montagna di soldi a smontarla!...Bhe bhe, forse, ho esagerato! E si, esiste pace e amore tra due persone finchè in questione non ci siano soldi. E’ proprio vero, l’interesse al denaro o potere, spesso conduce alla perdizione del nostro essere normali, e  porta a bruciare valori di vita e ripudiare chiunque, fosse anche nostro  fratello! Il tema in questione, spiega proprio questo, un amore incorruttibile tra due fratelli, rovinato dalla propensione di entrambi al potere, ma nel bel mezzo dei soliti litigi...

Epoca attuale (inizio terzo millennio)
Un salone al piano terra con vetrata e giardino esterno Porta in fondo, a sx che dà sul vestibolo. Porta a sinistra e a destra, primo piano. Una grande porta- finestra in fondo, a destra, che da nel giardino. Uno scorcio di camino, a sinistra, sormontato da un grande ritratto in piedi del defunto signor Robinetto. Al centro, una tavola ricoperta da un panno. Poltrona a sinistra della tavola, e sedia a destra, un divano a sinistra, un altro divano davanti al camino, un pouff davanti al tavolo-scrivania. La scenografia, uguale nei due atti, può essere fatta diversamente ma deve avere una finestra che dà nel giardino, una porta-finestra sempre per il giardino. Una porta di entrata dalla strada. Le camere di Angela e Ribartolomeo Ribadier. Poltrone, divani, sedie, tavolo- scrittoio, libreria, pouff…e un bel caminetto e un televisore moderno.

La cameretta di Vincenzo De Pretore, all'ultimo piano d'una casa dei quartieri popo­lari di Napoli. A sinistra una porta che dà sulle scale, a destra una porta-finestra da cui si esce su un balcone. L'arredamento è scarso ma ricercato. A destra, vicino alla porta-finestra, un armadio con lo specchio; a sinistra un comò in palissandro, al centro un letto, sormontato da un'immagine sacra, debolmente illuminata da una piccola luce, e vicino al letto un comodino. In primo piano un tavolo sul quale, coperti da una salvietta, si vedono gli avanzi d'una cena consumata assai di recente. Un po' dovunque ninnoli, oggetti eleganti, acqua di colonia, sali da bagno; un lume da notte sul comodino. Giacca e pantaloni sono accuratamente disposti su un omino accanto al letto. Qualche sedia, un tappeto.

All'alzarsi del sipario la scena è quasi buia, perché le imposte della porta-finestra sono chiuse e ne filtra appena un raggio di luce che, insieme al debolissimo chiarore della lampadina sotto l'immagine sacra, permette di scorgere una persona che sta dormendo nel letto. Poi si sentono alcuni colpi discreti battuti alla porta: il dormiente si agita nel letto senza svegliarsi. I colpi sono ripetuti, con maggiore energia, ma sempre di­scretamente. Allora, di scatto, una figura si leva a sedere sul letto e, con voce ancora assonnata, chiede...

I° Atto: In casa della vedova Lo Giudice. Mobilia semplice; un salottino della borghesia media napoletana; un gran balcone ad angolo della scena a sinistra. Dal centro pende un vaso grezzo di terracotta con una pianta da camera. Nel mezzo in fondo vi sarà un divano letto. In fondo a destra una porta, e un'altra a sinistra. All'alzarsi del sipario il divano letto ha funzionato da letto ed è in disordine; accanto, una sedia con sopra cuscini in seta di colori diversi. Alle pareti qualche quadro, qualche fotografia, ecc. Checchina, la cameriera, sta rifacendo il letto.

II° Atto: A Bellavista, in casa Gallucci. Una camera da pranzo arrangiata per la villeggiatura. Due porte laterali. In fondo tre vani; dal centro si accede nel giardino. Nel mezzo vi è imbandita una tavola.

I° Atto: In casa della vedova Lo Giudice. Mobilia semplice; un salottino della borghesia media napoletana; un gran balcone ad angolo della scena a sinistra. Dal centro pende un vaso grezzo di terracotta con una pianta da camera. Nel mezzo in fondo vi sarà un divano letto. In fondo a destra una porta, e un'altra a sinistra. All'alzarsi del sipario il divano letto ha funzionato da letto ed è in disordine; accanto, una sedia con sopra cuscini in seta di colori diversi. Alle pareti qualche quadro, qualche fotografia, ecc. Checchina, la cameriera, sta rifacendo il letto.

II° Atto: A Bellavista, in casa Gallucci. Una camera da pranzo arrangiata per la villeggiatura. Due porte laterali. In fondo tre vani; dal centro si accede nel giardino. Nel mezzo vi è imbandita una tavola.

Il soggiorno che vediamo è arredato con gusto borghese di fine ottocento. I mobili sono di gradevole fattura e ben conservati. Tutto il resto, tappeti, quadri, soprammobili, eccetera, è stato disposto nell'ambiente con senso pratico della comodità e amore nostalgico per le cose care. Tutto splende, luccica e sa di pulito. In un punto adatto della stanza c’è un tavolo apparecchiato per due persone: tovaglia fresca di bucato, piatti di buona porcellana antica, posate d’argento e bicchieri di cristallo pregiato. Nel centro dei due coperti, da un piccolo portafiori sbuca un ciuffetto di margherite recise di fresco, forse da una pianta del terrazzo di casa. Infatti, a destra, da un vano vetrato, s’intravede il pergolato di uva ancora acerba e l’inizio di un parapetto sovraccarico di piccoli e grandi vasi fioriti. Dall’uscio socchiuso di sinistra si scorge il buio fitto in cui versa l’interno della stanza. Sullo scrittoio presso la scrivania c’è un lume portatile acceso, che illumina debolmente l’ambiente. Dal terrazzo la luce lunare rende spettrale la tovaglia che ricopre il tavolo e luccicanti le forchette, i piatti e i bicchieri. Dalla porta di fondo s’intravede il corridoio che a sinistra conduce in cucina e nelle altre camere dell’appartamento e a destra nell'ingresso.

In una Domenica come tante, nella famiglia Mastronzo, si riuniscono gli zii di Vera e Felice per un pranzo in famiglia. La peculiarità di questa famiglia sta nel fatto che, ogni personaggio ha una stranezza nel nome.
Una commedia all’insegna della risata, favorita anche grazie al figlio Totuccio che ha problemi di pronuncia. Facendo capire una cosa per altra.

È la rappresentazione del dolore di due madri accomunate dalla perdita dei loro rispettivi figli: uno morto a sedici anni in un cantiere di Milano il 5 luglio 1996, l'altro di ventisei anni morto a Torino per odio razziale il 17 luglio 1997.

Le situazioni esilaranti del quotidiano ed il dilemma che ogni giorno vive chi deve far quadrare i conti, sono i due opposti che si fronteggiano in casa Schiattarella. Basta guardarsi intorno, è questo l’insegnamento di Caianiello che in ‘E ddoie facce da furtuna’ sapientemente coglie, e raccoglie, momenti ‘spiccioli’ e grandi eventi che riempiono la vita reale di una famiglia qualunque. Piccoli espedienti per arrotondare ed il grande tesoro di una figlia dedita alla famiglia e consapevole dei sacrifici che i genitori affrontano per offrirle un futuro diverso, migliore, senza accorgersi che i valori veri hanno già arricchito la vita ed il cuore della loro ‘bambina’ innamorata di un giovane ricco che non esita a nascondere certi aspetti bizzarri della famiglia della sua amata ai suoi genitori per non metterli in difficoltà. La sincerità, la lealtà, l’onestà, i cardini su cui scivola questa commedia. Valori continuamente osteggiati da piccole truffe e raggiri studiati, o colti al momento, per avere un po’ di tregua. Un innestarsi di storie e relazioni spesso pericolose ma sempre risolte a buon fine e quando meno te lo aspetti il colpo grosso, proprio mentre non sai come fronteggiare la situazione più delicata in cui ti trovi, quella che mette in gioco la dignità ed il futuro dell’essere per cui ti affanni e soffri, tuo figlio, il classico colpo di scena che con maestria Caianiello fa cadere a fagiolo: un semplice gratta e vinci che ti cambia la vita. Tutto risolto, tutto sistemato e tutti felici e contenti? Si ma fino a che si presenta a casa il proprietario del fortunato foglietto di cui lo scaltro e senza scrupoli congiunto della famiglia si era appropriato. Senza alcuna prova si può far finta di nulla ma subentra l’altro grande tema di Caianiello: la coscienza. La coscienza che ti guida verso il giusto, verso il rispetto degli altri, e ti spinge a guardarti dentro, a fare i conti con il vero te stesso, con il tesoro che ognuno di noi evita di mettere in mostra ed anche se la decisione cambierà radicalmente, o non cambierà affatto, la nostra vita, con coraggio sapremo discernere quella giusta, l’unica che ci renderà degni di noi stessi e che ci darà la forza di camminare a testa alta e di guardarci allo specchio con dignità.

Fin dall’inizio della commedia il clima che si respira è quello della supremazia della donna pratica che affronta la vita senza battere ciglio, anche quando sa di rischiare. Una donna forte che si scioglie al solo pensiero del suo unico figliolo, Gennarino, per il quale vive in ‘devota preoccupazione’. Un marito che vorrebbe essere diverso ma non ha il coraggio di prendere le decisioni necessarie trincerandosi dietro all’inevitabile supremazia della moglie che all’occorrenza prende le sue difese, a prescindere da quella che possa essere la realtà, che gli fa da scudo dinanzi ai pericoli per poi, però, fare i conti con gli errori del coniuge.

Un marito che si preoccupa della virilità del figlio troppo dipendente, a suo dire beninteso, dalla madre che lo coccola e lo protegge facendo diventare eccezionali gli episodi di cui è protagonista; un figlio che sfrutta la debolezza materna, che la teme al punto di averne terrore ma che comunque sa cogliere le occasioni di divertimento che gli si presentano anche grazie all’audacia ed all’astuzia dell’amico, un vero amico degli intrallazzi, che non esiterà a mettere il padrone di casa nei guai per evitare la reazione del fratello possessivo di una sua conquista. Un amico comunque fidato e capace di districarsi in una situazione ingarbugliata fino all’inverosimile: per poter avere vicina la sua innamorata, Gennarino fa in modo che il padre di lei vada a lavorare come cuoco a casa sua ma questi scoprendo le carte, da persona onesta, è deciso a rifiutare il lavoro, cosa che la cameriera non può permette ed insieme a Gennarino, ed al suo amico, escogitano il modo per salvare ‘capra e cavoli’… riuscendo a ‘sistemare’ tutte le coppie protagoniste della commedia che restituisce alla fine il giusto ruolo anche al padrone di casa. Una commedia trascinante nelle risate per le sequenze sceniche ben strutturate e le situazioni che non si discostano troppo da alcune riscontrabili nella vita reale (in molti vi si potrebbero ritrovare) e perciò, oltre alle risate, conquistano anche il consenso degli spettatori. Compare qui un’altra delle componenti delle commedie di Caianiello, la superstizione: lo iettatore, che fa la sua apparizione proprio in questa commedia e tornerà poi in altre ed è, questo, un ulteriore riscontro della realtà quotidiana delle popolazioni in cui sono ambientate le commedie di Raffaele Caianiello.

Fin dall’inizio si ha la sensazione del ‘surreale’ con un prologo ambientato addirittura in paradiso dove gli arcangeli riposano insieme agli amici santi. Tra questi il protettore per eccellenza, San Gennaro, che suo malgrado è costretto a scendere sulla terra dove, ‘non visto’ dalle persone di cui si dovrà occupare, riuscirà a dare il giusto corso alle scelte di un barone decaduto che, rimasto vedovo, vive con l’unica figliola e la badante che si prende cura dei due con molta dedizione e mantenendo fede ad una promessa fatta alla ‘buonanima’. La fanciulla, segretamente innamorata di un giovane medico, non accetta la scelta del padre che per risollevare le sorti vorrebbe darla in moglie ad un giovanotto goffo e senza carattere, totalmente dipendente dalla madre, una ‘baccalaiola’, provvista di un sonoro difetto, che spera, con questo matrimonio, di salire al rango nobiliare, complice il ‘sensale’ di turno. Ignaro dell’inganno e credendola degna d’imparentarsi con lui è deciso a concludere… l’affare ma l’imbroglio viene scoperto grazie all’intervento del santo che riesce a farsi sentire, e seguire, nel suo piano dalla cameriera. Dopo molto ‘lavoro’ si ottiene la vittoria dell’amore sull’interesse facendo rinsavire il barone che lascia la vita dissipata per unirsi alla cameriera ed è proprio lei che, ma solo alla fine, risolve il dissesto finanziario della casata grazie alle sue economie. La generosità e la dedizione della cameriera vanno anche oltre tanto da indurla, e con lei il santo, a dare una mano ad una ‘amica’ del barone che si ritrova in una situazione ingarbugliata con il suo geloso innamorato ma la bontà d’animo degli onesti nell’aiutare il prossimo è evidente e non si può rifiutare il lieto fine anche a quest’altra coppia.

La caratterizzazione del messo comunale, l’ampollosità del barone, i raggiri del sensale, la brama di elevazione della categoria della baccalaiola, la mitezza e la bontà della cameriera, i tiri mancini che San Gennaro non visto gioca alle sue vittime, i sentimenti sinceri ed onesti dei giovani innamorati: tutte le componenti della commedia di Caianiello che, tra doppi sensi e situazioni esilaranti, per le quali non si può non ridere, alla fine porta in trionfo l’onestà e la sincerità e ‘l’amore che tutto muove’.

LA SCENA SI SVOLGE IN UN SALONE BEN ARREDATO DI UNA CASA PATRIZIA, UNA PORTA IN FONDO, UNA LATERALE ED UNA FINESTRA, Tatuccio cameriere di casa entra con il vassoio della colazione.

“Faciteme sta’ cuiet’”, una frase, una richiesta tante volte indirizzata anche a chi non ha colpe… una necessità psicologica e fisica che la dice lunga sullo stato d’animo di chi invoca la quiete! Una commedia a dir poco scoppiettante, vulcanica: da eruzione quasi. Una quiete familiare tutt’altro che tale per le situazioni in cui il capofamiglia, l’avvocato Arturo Cocuzza Pignatiello, si ritrova coinvolgendo i suoi congiunti. Da una tresca amorosa ad un ricatto cui sottostare e da cui riesce a districarsi ricorrendo proprio alla persona reputata meno qualificata per certi intrallazzi. Il tutto combinato in una serie di inneschi che si intrecciano ad arte, tra il grottesco ed il paradosso, grazie all’ingenuità ed alla fiducia riposta in lui dai suoi familiari. Non per scaltrezza né perspicacia o lungimiranza bensì grazie ad una serie di circostanze fortuite l’egregio avvocato riesce ad uscir fuori da una situazione compromettente ed ingarbugliata fino all’inverosimile, una situazione che però, come d’incanto, si risolve quasi in una bolla di sapone con un lieto fine inatteso proprio per come si sovrappongono gli ingarbugliamenti che arricchiscono la trama di una storia solo apparentemente semplice che accompagna lo spettatore verso il messaggio inneggiante ai buoni sentimenti ed alla pace familiare, fondamentale per ‘stare cuieti’ anche a costo di rinunce e sacrificando se stessi. Senza tante gag né doppi sensi, la commedia è ricca di sovrapposizioni di situazioni e personaggi ed ognuno ‘fa la propria parte’ portando sempre più in alto la tensione che avvolge lo spettatore in attesa di ulteriori eventi che possano delineare l’evoluzione dell’infittirsi di una trama sempre più ingarbugliata fino a quando inaspettatamente la classica bazzecola, in questo caso il fortuito incrociarsi della cameriera con chi ha messo su il diabolico piano per ricattare l’avvocato, conduce al finale ricco di sorprese.

È la storia di un equivoco dai risvolti tragici. Nella bottega di don Saverio, farmacista napoletano fiero di aver ereditato e ammodernato la farmacia paterna (mettendo persino la cassa, che usa con mille cerimonie), si avvicendano personaggi e situazioni estemporanee che interrompono a più riprese la conversazione con il medico Teodoro.
Dai commenti dei due personaggi principali sulla cronaca del giorno (un uxoricidio per motivi d'onore) si viene a sapere che il farmacista è stato anche lui abbandonato dalla moglie, che ora chiede l'annullamento del matrimonio per potersi risposare. Pur ritenendosi fortunato che la signora stia ora spendendo i soldi di un altro, don Saverio ritiene però sconveniente per la sua reputazione acconsentire alla richiesta della moglie. Nel frattempo, prepara un purgante per il figlio della cameriera Nannina e delle cartine di arsenico che il medico intende usare come topicida.
Tra i clienti della farmacia di turno si presenta quindi Carmela, la cameriera della signora, che ordina una preparazione di aspirina e nel frattempo subisce la corte di Enrico, uno sfaccendato locale. Quest'ultimo riesce a strappare un invito a cena dalla ragazza e anche ad offrirle la medicina, pur non avendo un soldo in tasca (come confessa al farmacista dopo che la cameriera si è allontanata). Nel frattempo il medico si è addormentato in poltrona.
Compare quindi in scena il falegname Vincenzo, ignorante e pretenzioso, che richiede un consulto a Teodoro per la moglie, malata 'di nervi'; superata la visita della nevrastenica Rafilina, tra le gelosie del marito e le accuse della moglie di essere da questi trascurata, i coniugi lasciano a Teodoro un compenso di due lire perché in effetti ha detto tutto chello che dicette Bacoloro, un altro medico consultato in precedenza.
L'ultimo cliente della giornata è il portiere Gregorio, che si è allontanato dalla sua guardiola per farsi curare un dente cariato. Don Saverio procede all'estrazione nel retrobottega, quindi viene richiamato da Teodoro che vuole andare a pranzo e cerca le sue cartine di arsenico. Trovando sul bancone soltanto l'aspirina, i due ne deducono che la cameriera dellasignora ha dimenticato di riprenderla e il farmacista di preparare il veleno, e si salutano.
Una volta uscito il medico, entrano in scena il brigadiere e una guardia per arrestare don Saverio, la cui moglie è stata portata in ospedale. La difesa del farmacista, "Ma forse mugliérema è morta?", viene interpretata come una confessione. Portato via l'inconsapevole uxoricida, il sipario cala su Gregorio, rimasto chiuso nella farmacia, che si lamenta per 'aver rimasto solo' il palazzo.

Gaetano Piscopo, impiegato di modeste condizioni economiche ha due figlie, Margherita e Maria che, con grande preoccupazione del padre, non si sono ancora sposate. La festa organizzata in casa permette alle ragazze di conoscere due spasimanti, Arturo e Vincenzo. I giovani hanno però dei difetti: uno è cieco, l'altro è fortemente miope. Ma il finale è a lieto fine e, soprassedendo alle loro pecche fisiche, le giovani sposeranno i due ragazzi.

I° Atto: Napoli. Filumena, una matura signora con un passato da prostituta, è stata per venticinque anni la mantenuta di Don Domenico (Mimì) Soriano, ricco pasticciere napoletano e suo cliente di vecchia data, di fatto amministrando i beni e la casa di lui come una vera e propria moglie.
Per costringere Don Mimì al matrimonio e ad abbandonare la sua condotta dissoluta, si finge morente, ingannando anche un prete e un medico; Domenico, credendola in fin di vita, la sposa con la falsa prospettiva di un breve legame. Dopo aver scoperto l'inganno, Domenico, furente, si rivolgerà a un avvocato, che inesorabilmente spiegherà a Filumena che lo stratagemma è stato inutile perché un matrimonio contratto con l'inganno non può essere valido.

II° Atto: Davanti al trionfo di Domenico, la donna gli esprimerà il proprio disprezzo e gli rinfaccerà la sua ingratitudine verso di lei raccontandogli in un monologo l'infanzia povera e infelice da lei trascorsa nel Vico San Liborio. Gli confesserà di avere tre figli, che non la conoscono come propria madre, che ha cresciuto sottraendo a Domenico piccole somme: uno dei tre è figlio di Domenico stesso. Don Mimì non le crede, ma Filumena gli ricorda di quando una notte volle amarlo di un amore vero senza limiti che lui non capì, pagandola come al solito. Filumena ha conservato la banconota di quella notte sulla quale ha segnato la data del concepimento di suo figlio e ne restituisce una metà a don Mimì (la parte non scritta, affinché egli non possa risalire all'identità di suo figlio), «...perché i figli non si pagano».

III° Atto: Filumena ha deciso di rivelare ai giovani di essere la loro madre. Anche Don Mimì conoscerà i figli di Filumena e cercherà inutilmente di scoprire quali di questi possa essere suo figlio. Filumena non glielo dirà mai perché sa che don Mimì dedicherà solo a lui le sue attenzioni, favorendolo a scapito degli altri due. Quindi, se don Mimi vuole essere padre di suo figlio lo dovrà essere per tutti e tre indistintamente.

Su una caratteristica terrazza napoletana, ingombra di panni stesi ad asciugare, vasi di piante aromatiche e di fiori, di vecchi arnesi e mobili d'accatto, dove specie in estate si svolge giorno e notte la vita della famiglia, Gennaro un uomo ormai avanti negli anni, conversa scherzosamente con una giovane e chiacchierata dattilografa che abita una stanza la cui finestra dà sulla terrazza. Concetta, sua moglie, che già da tempo non sopportata le smancerie della signorina, è una tipica donna di casa sulle cui spalle ricade tutto il peso dell'andamento familiare e della cura del figlio Tommasino, un giovane ritardato, quasi cieco, d'impaccio a tutti e sempre occupato a masticare per una fame insaziabile. Sono parole scherzose quelle di Gennaro, ma che nascondono un certo interesse maschile, che trovano accoglienza civettuola dalla giovane che provoca con i suoi atteggiamenti il protagonista della commedia, dentro di sé convinto, benché sostenga il contrario rimpiangendo gli anni ruggenti della sua giovinezza ormai passata, di essere un uomo ancora interessante.

Tanto più che egli si presenta come geniale inventore di strambi ritrovati, i cui disegni "tecnici" sono affidati a un inquilino della casa, sempre in arretrato con la pigione: uno scalcinato maestro di disegno, amico e stimatore delle croste che dipinge la sorella zitella, con pretese artistiche, di Gennaro. L'amico che loda le invenzioni leonardesche di Gennaro ha trovato un "ingegnere" del nord che potrà valutare il ritrovato destinato a impedire le forature degli pneumatici delle auto e che ha invitato a casa da Gennaro per un migliore esame del marchingegno.

I due si ritrovano sulla terrazza con il presunto ingegnere, in realtà un semplice rappresentante di commercio, che più che interessarsi ai disegni tecnici apprezza la figura della ragazza affacciata alla finestra che continua il gioco del corteggiamento con Gennaro sino a spingersi ad invitarlo a baciarla. Fingendo ritrosia Gennaro,^[1] si arrampica su una sedia e la bacia in viso più volte tra gli applausi ironici dei due amici. A questo spettacolo cui si trova casualmente ad assistere Concetta, con alle costole l'affamato Tommasino, reagisce violentemente prendendosela con la maestrina, dandole della poco di buono, e con il marito chiamandolo "vecchio vizioso". Gennaro, svergognato di fronte ai presenti, e offeso per quello che voleva far passare per uno scherzo innocente, abbandona il tetto coniugale per farla finita con una vita di incomprensioni. I due che hanno spinto Gennaro allo scherzo ora si sentono in colpa e riportano con la forza sulla terrazza il marito; abbigliandolo con oggetti di fortuna lo presentano alla moglie come un giovanotto di primo pelo, non più Gennaro, Gennareniello. Di fronte alla visione del marito sconsolato e umiliato dalla presa in giro dei due, Concetta reagisce con violenza cacciandoli e difendendo la dignità del suo uomo.

A sala buia si alza il sipario mentre un fascio di luce bianca investe il centro di un sipario-comodino di vellu­to nero.

Con gesto rapido e padronanza del mestiere, Guglielmo Speranza si presenta al pubblico, spaccando in due il vel­luto nero e avanzando verso il centro della ribalta. Egli indossa un qualsiasi vestito da mattina e reca nella ma­no sinistra tre barbe finte: nera, grigia e bianca. Queste tre barbette posticce saranno di quelle che i comici guit­ti di un tempo, per rendere velocissime le loro trasfor­mazioni, usavano fermare sui loro volti mediante cor­doncini elastici e resistenti fili color rosa confetto. Do­po l’inchino d’obbligo, l’attore si toglie rispettosamente il berretto goliardico ricavato da un foglio di giornale e inizia il suo discorsetto introduttivo.

Nella quotidianità di un vecchio mercato di Palermo, torna Giovanni. Un giovane ragazzo ambizioso figlio di Totò, proprietario della friggitoria nel mercato. Il ragazzo, torna da Roma per passare un po’ di tempo col padre. A seguito di alcuni tragici eventi, scopre sia il padre che tutti i commercianti, sono vittime di camorristi che chiedono loro il pizzo. Giovanni, in tutti i modi cerca di distoglierli da questa cruda realtà e ribellarsi, ognuno per paura si tira indietro. Anche Totò avendo paura, lascia solo il figlio. Giovanni, inizia a dare fastidio ai camorristi, fino a che venne a parlargli di persona Don Ciccio, il boss. Nonostante lui cercasse di convincerlo a farsi da parte, Giovanni si ostina a continuare la sua lotta. Proprio nel momento in cui pensava che fosse solo, tutti si schierano dalla parte di Giovanni e tutt’insieme, gridano basta al racket. Poi, subentra un piccolino che avanza verso il boss e guardandolo negli occhi, impone con forza la sua vittoria sulla mafia.

(il sipario si apre con una musica triste. E’ un pomeriggio di tardo autunno. Sul palco ci sono un paio di alberi, molte foglie a terra. Entrano un uomo anziano e una giovane donna, sono vesiti da clown. Parrucca, scarpe enormi, pantaloni a quadri e naso rosso.)

Arredamento di un salotto borghese. Tappeti appesi alle pareti, un armadio a due ante sulla sinistra, una porta aperta sul lato destro, un quadro sul lato sinistro e delle sedie qua e là. Sparsi, in varie posizioni sul palco, dei  manichini senza testa.

 Poco distante, su di un tavolo è appoggiata la sagoma di una testa.

Ad un tratto si alzano le luci, la semplice sagoma è una testa vera e propria che si guarda intorno con aria minacciosa.

Commedia brillante  in due atti di RAFFAELE CAIANIELLO

Di respiro immediato, lascia fino alla fine chi la segue nel suspense, ma è con semplicità ed immediatezza che si dipana la matassa dell’ intricato giro di sotterfugi cui tutti ricorrono, una spirale che stringe sempre più ma che inaspettatamente si apre alla soluzione più naturale e spontanea. Una situazione facile da riscontrare nella realtà quotidiana che grazie alla sconsideratezza del vecchio genitore assume toni oltremodo comici e densi di equivoci. La voglia di aiutare a superare il momento poco felice del matrimonio della propria figlia, causato da una morbosa gelosia -che non ha modo di esistere- da parte del marito, porta papà Natale ad innescare un susseguirsi di colpi di scena d’effetto, inaspettati fino a quando all’improvviso e proprio quando meno ci si aspetta l’evolversi della situazione, in modo del tutto accidentale, e solo alla fine, giunge l’epilogo dell’affanno. Figlia in crisi matrimoniale e lui stesso nel cappio di un intreccio amoroso, convinto di poter risolvere i problemi dei suoi cari intesse un canovaccio in cui sprofonda sempre più a causa di un imprevedibile susseguirsi di situazioni. Il mandrillo genitore ritorna alle braccia della consorte, gli amici della giovane coppia coinvolti nella faccenda a loro insaputa trovano il giusto equilibrio, l’amico fidato trova l’amore, il figliolo –involontario artefice dell’intrigo- confessa i sentimenti per la studentessa-cameriera, e Lucia, la figliola, si arrende all’amore, che solo se vissuto con cuore aperto dà gioia e senso alla vita in comune ed è proprio lei a risolvere, infine, una situazione scabrosa e pericolosa aprendo la ‘spirale’ che sembrava condurre in tutt’altra direzione. Una commedia veloce, dinamica, di impatto spontaneo ed una comicità che guizza tra battute e situazioni esilaranti il cui messaggio è racchiuso in poche battute lanciate come confetti alla fine della commedia proprio da Lucia: ‘Le apparenze non rispecchiano mai la realtà’ e poi: ‘Quando si ama si crede nella persona amata’ mentre quel dubbioso ‘mai per sempre?’, che rappresenta appieno la dolcezza dell’innamoramento, accompagna all’inevitabile e non certo scontato finale:  ‘Tutto è bene quel che finisce bene’ preceduto dall’accondiscendente ‘E va buò’ di papà Natale (miccia delle squisite gags che dall’inizio alla fine riempiono la commedia) caratteristico delle persone che preferiscono vedere l’aspetto positivo in ogni circostanza.

In un pomeriggio come tanti altri Lidia, donna delusa da un matrimonio rivelatosi per nulla passionale, viene travolta da un susseguirsi esilarante di paradossali situazioni e  rivelazioni tragicomiche che cambieranno per sempre il suo punto di vista sull'amore e l'amicizia.

Una povera casa di due stanze. Quella che vediamo è la più misera, anche perché presenta l'inconveniente grave di non poter contare sul disimpegno assoluto di essa, per via della porta d'ingresso che da sulle scale, e che si trova in fondo a sinistra. In fondo a destra un balconcino dal quale, attraverso ì vetri, si scorgono le altre case del povero quartiere napoletano. Fra la porta d'ingresso e il balconcino,  addossati provvisoriamente alla parete, si troveranno due comodini da notte e le due spalliere di un letto ad una sola piazza; accanto ad esse ben arrotolato uno striminzito materasso di crine. In alto, sulla stessa parete, notiamo tutto quanto serve di solito ad arricchire un muro sovrastante una testata di un letto matrimoniale: fotografie stinte, la palma benedetta, la rituale candela istoriata, una brutta immagine sacra (un Cristo dipinto male o una Madonna) e un ritratto-ingrandimento ovale in cornice raffigurante un massiccio uomo sulla sessantina; il padrone di casa. Alla parete di sinistra, un mobile armadio e qualche sedia; a quella di destra una piccola porta che da nell'altra stanza.

È sera. La stanza è illuminata più dalla luce «fegatosa» che entra dal pianerottolo delle scale, che dalla lampada agonizzante ormai, che pende dal centro del soffitto. In primo piano a destra, infreddolita e stanca, sprofondata in una traballante poltrona imbottita, ravvolta in uno scialle nero, spettinata e con gli occhi istupiditi e cerchiati di rosso, vediamo Amalia, denutrita figura di donna sui cinquant'anni; la recentissima vedova di Gennaro Acampora, operaio manovale della Compagnia del Gas; quello che schizza salute dall'ovale in cornice. Accanto ad Amalia, meno infreddolita, seduta in un atteggiamento apparentemente indispettito, — come se la morte avesse dovuto chiedere permesso a lei prima di pigliarsi don Gennaro, — è la signora del 4° piano, che si è fatta in quattro per l'occasione, donna Carmela. A sinistra, sinceramente addolorati, siedono l'uno accanto all'altro due colleghi del defunto: Alfredo e Giovannino. Tutti e due hanno posto sulle ginocchia i berretti da lavoro con la scritta: «Compagnia del Gas». Lunga pausa. Rompe il silenzio qualche lamento rassegnato di Amalia misto a parole incomprensibili.

Gaetano, confessa ai suoi genitori, la propria omosessualità, creando un dramma familiare. Compare Antonio, arrivato in paese per la sua candidatura politica, tranquillizza la famiglia sulle scelte del figlio. Nel corso del comizio, il popolo, reclama contro i politici, il loro disappunto.

(la scena, povera di oggetti. Le pareti verde scuro, scorticate e con qualche buco. Due miseri mobili, sui quali, vi si trovano candele spente. Qualche quadretto di santi. Tavolo, sedie antiche. Lato sinistro, porta che conduce fuori casa. Lato destro, porta che conduce in casa. Gaetano entra da destra. Si ferma al centro. Come se parlasse coi genitori).

La scena si svolge all'interno di un ufficio dirigenziale. Alla scrivania è seduto Carlo, quarantenne direttore di una importante impresa edile. L’arredamento è molto ricco e ricercato. A terra c’è un grande tappeto. La scrivania è molto ingombrante, ma molto ordinata.Alle pareti sono appese alcune foto raffiguranti inaugurazioni di imponenti edifici e ritagli di giornale incorniciati . Al principiare della vicenda, Carlo è impegnato a leggere e firmare alcuni documenti. E’ sera. In quel momento entra la segretaria di Carlo.

Arredamento di un salotto borghese. Tappeti appesi alle pareti, un armadio a due ante sulla sinistra, una porta aperta sul lato destro, un quadro sul lato sinistro e delle sedie qua e là. Sparsi, in varie posizioni sul palco, dei  manichini senza testa.

 Poco distante, su di un tavolo è appoggiata la sagoma di una testa.

Ad un tratto si alzano le luci, la semplice sagoma è una testa vera e propria che si guarda intorno con aria minacciosa.

“Chi ha ucciso Anna Goldblum?” Attorno a questo interrogativo ruotano i discorsi dei logorroici abitanti di Lumberton nel Mississippi, decisi ad incastrare il presunto colpevole con una piano molto, molto  particolare: Inscenare una seduta spiritica e, con l’aiuto di un’attrice, sosia della defunta, portare l’omicida ad una pronta confessione.

Un Raffaele Caianiello inedito in questa commedia che lascia fuori dal copione le gag ed i doppi sensi per dare spazio ad una trama lineare, pulita, la cui finalità è ridare il giusto valore al Natale. Un signor Portella usuraio implacabile, indurito da esperienze pregresse che perde la sua infanzia a seguito di una disgrazia e vive solo in funzione del denaro. Accumulare denaro, senza sconti, è lo scopo della sua esistenza. Fino a quando una letterina del figlio, indirizzata a Babbo Natale, porta le ‘alte sfere’ dell’irreale a scendere sulla Terra e far riappacificare quest’uomo con se stesso. Non una ma tante le battute che si possono evidenziare in questo testo pieno di sentimenti e di sensibilità. Pasquale e Gennarino, inviati di Babbo Natale, hanno l’arduo compito di esaudire il desiderio espresso nella letterina del figlio di Portella, che il suo papà diventi buono, ed il rimprovero che tutti gli muovono è proprio quello di essere troppo venale e completamente assorbito dai soldi. Ma il miracolo avviene, con una serie di situazioni create ad arte dagli aiuti Babbo Natale che raggirano Portella e con l’intervento dello spirito del padre defunto che lo spinge a cambiare ed a guardare e pensare ai valori veri e profondi della vita. I due messi natalizi si travestono da funzionari bancari per mettere a segno il loro colpo gobbo, da giornaliste, da preti, ed è in queste vesti che si hanno pagine che trasudano sentimenti, scontri tra la fede e la materialità. Portella tiene testa ai due ma inevitabile il confronto, nello spettatore, tra il bene ed il male, tra il morale e l’immorale, tra l’umanità ed il suo contrario. Botte e risposte agli antipodi che mettono a nudo due modi distinti ed opposti di pensare e di intendere la vita. Fanno da corona a queste pagine intense, la generosità del segretario disposto a condividere il poco che ha, e, soprattutto, l’altruismo inatteso delle vittime dello stesso Portella che, venendo a conoscenza dell’inaspettato tracollo finanziario -messo a segno dai due inviati natalizi- si rendono disponibili ad aiutarlo in virtù del clima natalizio. Un tracollo finanziario che si rivela fasullo ma ciò non fa fare retromarcia ai nuovi sentimenti che si sono fatti strada nell’animo di Portella che, preda degli inviati di Babbo Natale e dello stesso ‘grande capo’ che scende sulla Terra per dare man forte ai suoi due subalterni, afferma: ‘voi nonostante tutto il male che vi ho fatto, voi avete avuto amore per me!’ . Ed è questo il giusto epilogo di questa delicata e magica fiaba natalizia che affonda le sue motivazioni nelle frasi della moglie con cui sottolinea l’importanza della famiglia, dei sentimenti e della vita vissuta all’insegna dell’amore donato e ricevuto nei piccoli gesti e nella quotidianità.

La scena si divide a metà. Sul lato sinistro, c’è una cucina di un appartamento borghese, arredata con mobilio dai colori molto chiari. Tavolo con sedie in legno, mobiletti e pensili da cucina. Tutto estremamente ordinato. Una porta in legno sul fondale. La quinta a sinistra è l’ingresso al resto dell’appartamento. Sul lato destro l’ambiente è costituito da una specie di rimessa o sgabuzzino: colorazioni grigie, lampade al neon, scatoloni e altre cianfrusaglie disordinate nella stanza. Un armadio a muro sul fondale a destra, accanto alla porta d’ingresso. Un letto al centro della stanza. La quinta a destra è l’ingresso per il bagno di servizio.

All'accendersi delle luci, si apre la porta del lato destro (il seminterrato, per l’appunto). Entra Stefano, un ragazzo sui trent’anni. Leonardo, di circa dieci anni più grande, è seduto sul letto. Leonardo è molto nervoso.

“Il sogno di Capitan Uncino” è una libera reinterpretazione del capolavoro di J.M. Barrie “Le avventure di Peter Pan” e porta con sé l’ironia del mondo dei pirati, unito alla magia della fantastica storia di Peter Pan, bambino che non voleva crescere.

E’ il compleanno di Capitan Uncino. Attorniato dal suo piccolo esercito di pirati, l’anziano capitano non è però più lo stesso di un tempo. Fuggito anni prima dall’isola che non c’è, ora è triste e malinconico; Parla con la luna! Il suo stato d’animo preoccupa tutti, in particolare Spugna, che lo crede addirittura completamente pazzo.

La realtà è che, anche al più cattivo dei cattivi, serve un amico. O un nemico, dipende dai punti di vista. A Capitan Uncino manca il proprio passato da guerriero dei mari, ma ancora di più, manca l’acerrimo nemico di sempre: Peter Pan.

Questo spettacolo è stato scritto per poter essere interpretato da un esercito di piccoli pirati ed applaudito da un pubblico di giovanissimi.

L’idea originale è quella di alternare i quadri recitati a coreografie danzate o mimate: ogni quadro, proprio per questo motivo, ha un titolo che dovrebbe richiamare il tema della danza o della pantomima seguente.

Rita e Rodolfo sono una coppia di coniugi romani che vivono in subaffitto, a Napoli, a casa di mastr'Agostino (ex guardia notturna di un teatro) e donna Bettina. Trovatisi tutti e quattro morosi di 300.000 lire, si arrangiano con uno stratagemma per riuscire a raggiungere la somma.
Rita finge di prostituirsi, attraendo i potenziali clienti facendo abluzioni in sottoveste dalla finestra che dà sul vicolo. Stabilita la cifra (10.000 lire), i clienti entrano in casa e, nel mettersi a letto, vi scoprono Rodolfo disteso che finge di essere morto. Le scene d'isteria e disperazione di Rita nello spiegare la situazione e la presenza del cadavere solitamente riescono a mettere in fuga i malcapitati: qualora non bastasse, entra in scena mastr'Agostino che, con un cilindro in testa, pronuncia un'interminabile sequela di frasi sconnesse: il cilindro, simbolo dell'autorità, e lo sproloquio pronunciato dall'uomo sono generalmente in grado di mettere soggezione e timore ai clienti, che finiscono per allontanarsi senza aver ripreso il denaro.
I quattro sono arrivati ad accumulare circa 80.000 lire, quando viene irretito un nuovo cliente: don Attilio Samueli. All'inizio l'uomo rimane terrorizzato dalla presenza del morto ma, scoperto il trucco, decide di stare al gioco: infatti insiste nel voler avere un rapporto con Rita, mettendola in crisi, e aumentando la cifra fino ad arrivare a 100.000 lire. Fallito anche lo stratagemma del cilindro, Rodolfo, spaventatissimo dall'eventualità di un cedimento della moglie, si rialza per spiegare tutta la situazione ad Attilio.

Il personaggio principale della commedia è Geronta Sebezio che nel nome sembra alludere al significato di vecchio (geronto) saggio del Sebeto, un fiume della Campania dove si trovarono tracce delle prime popolazioni partenopee.

Geronta, un uomo alto, magro, di 55 anni, è il nobile discendente, così almeno dice lui, di una ricca aristocratica famiglia proprietaria di un castello del XIII secolo e di terre che si estendono da Mondragone sino al fiume Sebeto. Geronta richiama nella sua storia quella de Il sindaco del rione Sanità.

Attilio ed Emilia sono due neo sposini che si amano alla follia nonostante l'estrema povertà nella quale vessano. Alla loro relazione fa da contraltare quella di Domenico e Sofia, proprietari della loro casa, che vivono litigando continuamente. Come terzo personaggio estraneo all'opera originale, oltre i due anziani coniugi, vi è il barone Cerenza che fa il filo alla giovane Emilia, ma viene da lei respinto bruscamente in una serie di comiche situazioni capitanate da Domenico.

Arriva Natale e i due giovani non hanno di che comperare regali l'un per l'altra. Emilia decide di tagliarsi i capelli per comprare ad Attilio una catena per la sua cipolla mentre il marito vende proprio l'orologio per comprarle dei pettinini, ormai inutili.

Nino e in continuo litigio con Carmela, la moglie, che gli vieta di giocare al lotto. A sua insaputa, si fa dare i soldi dal padre, se pur Nino si trovasse in continuo litigio con la sorella, per l’eredità del padre. Dopo la morte del genitore, Nino continuerà a giocare, facendo debiti. La situazione degenera, al punto che, si ritroverà solo. Nel momento della sofferenza, riscopre i valori familiari, e proprio in quell'istante, il caso vuole che, si stacchi dalla parete un quadro, là dove va a capitare che… (la scena, una normale stanza di casa con tavolo e sedie, lato destro. Un mobile, di sopra, una radio antica, ed una sveglia. Al centro della parete, un orologio ed un quadro con foto bianco e nero di donna matura. A sinistra, una finestra e porta che conduce fuori casa. A destra, porta che conduce in casa. Al centro un letto, su di esso vi dormono Carmela e Nino in pigiama, coperti da un piccolo lenzuolo.

Nino e in continuo litigio con Carmela, la moglie, che gli vieta di giocare al lotto. A sua insaputa, si fa dare i soldi dal padre, se pur Nino si trovasse in continuo litigio con la sorella, per l’eredità del padre. Dopo la morte del genitore, Nino continuerà a giocare, facendo debiti. La situazione degenera, al punto che, si ritroverà solo. Nel momento della sofferenza, riscopre i valori familiari, e proprio in quell'istante, il caso vuole che, si stacchi dalla parete un quadro, là dove va a capitare che… (la scena, una normale stanza di casa con tavolo e sedie, lato destro. Un mobile, di sopra, una radio antica, ed una sveglia. Al centro della parete, un orologio ed un quadro con foto bianco e nero di donna matura. A sinistra, una finestra e porta che conduce fuori casa. A destra, porta che conduce in casa. Al centro un letto, su di esso vi dormono Carmela e Nino in pigiama, coperti da un piccolo lenzuolo.

Parete a sx: porta in basso che da in cucina, mobile con specchiera, quadri . Parete centrale uscita laterale sulla destra verso camere interne , mobiletto basso con diversi portacandele. Sedia a forma di trono  dietro una tendina scorrevole. Parete sinistra- piccolo tavolinetto con portacandele e uscita .

Salotto contemporaneo, mobilio dal gusto un po’ retro. Divano, mobile e televisore, alcune vetrine con liquori e bicchieri. Entra Joe con un grosso pacco dalla forma quadrata e dallo spessore relativamente sottile. Si può già dedurre si tratti di un quadro.

Il sipario si apre sul palcoscenico completamente al buio. È quasi l'alba di una notte di settembre. Da una quinta laterale comincia ad apparire una luce che poi si accende su un grande stanzone dalle cui finestre si vede la campagna vesuviana. Prima la serva di casa Immacolata e poi Geraldina, la minore dei figli di don Antonio Barracano ciabattando, tra sbadigli e stiramenti di membra, comincia a mettere in opera uno strano allestimento. Unisce tavoli, li copre con dei lenzuoli bianchi, porta delle forti luci: insomma, sta preparando una sorta di tavolo operatorio casalingo. Gennarino, ancora in pigiama, suo fratello, porta un'attrezzatura di ferri chirurgici. Dal fondo entra il dottore Fabio Della Ragione, anche lui in pigiama, e tre personaggi, due di loro Catiello, il servo di casa Barracano, e O'Nait sorreggono il terzo: Palummiello, ferito ad una gamba per una sparatoria proprio con O'Nait che ora l'assiste. Mentre il dottore cura la ferita, i due raccontano l'accaduto; il ferito grida per il dolore, rimproverato dal dottore perché potrebbe svegliare il padrone di casa, il cosiddetto sindaco del rione napoletano de la Sanità, una sorta di capofamiglia camorrista, con cui i due malavitosi vogliono parlare. Don Antonio intanto dorme, ignorando che la moglie Armida è stata ferita da un cane da guardia della proprietà e, portata a Napoli al pronto soccorso, è ora ospitata nella casa di città del figlio Amedeo.

Fantasmi … viaggiatori di altre dimensioni? ? Frutto della nostra fantasia o delle nostre inquietudini?Oppure  anime che non trovano pace , che vagano in cerca di riposo, sospese in un limbo, in una dimensione a noi ancora sconosciuta  che non vorrebbero più lasciare questo mondo perche magari non hanno risolte certe faccende? ‘Il vedovo…consolabile’, un pieno di battute godibili e coinvolgenti.

Il tempo del distacco da una persona non si può contare in mesi o anni, ma si riempie di ciò che è stato e che ci si è donato reciprocamente, e non importa per quanto tempo si è vissuto insieme. Così Andrea, il vedovo, cerca di mantenere vivo il ricordo della moglie defunta e soprattutto le promesse che si sono scambiati quando lei era in fin di vita. Esce fuori il ritratto di una moglie accorta e presente … anche dopo la morte, ma soprattutto il vedovo può contare sull’affetto di familiari ed amici che si preoccupano di lui e cercano in ogni modo di farlo tornare a vivere, nel senso che non hanno intenzione di lasciarlo vivere nel ricordo della moglie. Fortunato sotto questo aspetto, aiutato da una sorella premurosa anche se apparentemente, e si badi solo apparentemente, grossolana perché sarà lei a dettare il ritmo del finale ed a prendere in mano la situazione. Si è detto della moglie di Andrea, ‘presente anche dopo la morte’, ed in effetti è la presenza del suo spirito a guidare il vedovo nella scelta della compagna che prenderà il suo posto. Commossa dalla storia di Pia, e soprattutto dal figlioletto di questa, alla fine la defunta capitolerà e darà l’assenso al vedovo perché si ‘consoli’. Il suo spirito darà un forte contributo ad alcune scene determinando le sorti delle situazioni in cui interviene, aiutando il destino e mettendo fine alla sofferenza morale del marito che, fedele alla promessa fattale in punto di morte, aspetta di incontrare una donna che possa piacere pure a lei.  E’ l’amico Ambrogio a suggerire il cammino da seguire ad Andrea: ‘E’ la speranza la luce che devi mantenere sempre accesa! “A volte inciampiamo su ostacoli che noi stessi abbiamo seminato lungo il percorso della vita” ed alla fine il nostro vedovo riuscirà a liberarsi dei tormenti che lo affliggono ottenendo il ‘permesso’ dalla buonanima. Dall’inizio alla fine si ha la sensazione che tutto sia scontato e prevedibile, già nel titolo. Eppure non è così. Le varie situazioni che si vengono a creare, dall’entrata in scena dei vari personaggi e dalle storie di ognuno di loro, che si intrecciano in modo sapiente e dinamico, mantengono alta l’attenzione del lettore, e quindi dello spettatore, che si accorge, a mano a mano che la trama si sviluppa, che non è proprio come ci si aspettava che procedesse l’evolversi della storia. Una storia semplice solo in apparenza, che mette in evidenza la sensibilità e la correttezza di persone apparentemente grossolane e che caratterizza la volontà del lieto fine e, sebbene sia ipotizzabile fin dall’inizio, il lieto fine si concretizza con una semplicità spiazzante, come a dire ‘Così deve essere’ e, tolti gli ostacoli che il protagonista ha seminato lungo il percorso della sua vita, scrutando la speranza che comunque gli è stata da guida nello sconforto e nel dolore della scomparsa della moglie, può riempire di luce il suo futuro.

Monologo di 1 atto.

Un breve tratto:

Io sono un pezzo di merda!…sì, ne sono convinto…mi odio e mi disprezzo come nessun altro potrebbe fare…e già qui vi sto giudicando…già, vi giudico tutti dall’alto della mia meschinità, della mia inutilità…io che vi osservo e non riesco ad imitarvi perché mi date nausea, con tutti i vostri luoghi comuni, le vostre imperfezioni, le vostre manie di grandezza le vostre bugie, sotto le quali celate i meccanismi mentali che tutti quanti conosciamo e che fingiamo di non sapere.

In casa dell’avvocato Amedeo Siciliano. Ricca camera da pranzo; per mezzo di una gran porta finestra a vetri si accede ad un giardino.

Tardo pomeriggio.

All’apertura del sipario sono in scena sei signore, quattro anziane e due più giovani. Bevono il te e mangiano pasticcini in piedi attorno al tavolo. Chiacchierano con i componenti della famiglia Selciano presenti in casa: Amedeo, Margherita, Adele, con Bice beneficata dei Selciano e con l’amministratore di casa Dce Ricco. Intanto la cameriera e la cameriera si danno da fare a servire.

La commedia è ambientata a Posillipo, nelle case dell'avvocato Boccanera nel primo atto, nella villa di Celie Bouton nel secondo ed in casa di Crispucci nel terzo.

Il titolo di questa opera è un famoso detto paesano, dotato di una perspicace e ironica comicità. Ispirandomi a questo detto, ho voluto racchiudere le classiche abitudini di una famiglia siciliana, intenta a trovare marito alle figlie. Resa comica, dalle vicende che si susseguiranno, facilmente strapperanno una risata, ma pian piano emergerà una morale che darà uno schiaffo alle coscienze di colori i quali non sanno che: L’amore è...

Oreste Campese è capocomico di una compagnia itinerante di guitti - formata dalla sua famiglia - che giunge in pieno inverno in un non meglio specificato paese dell'Italia centrale. Durante il prologo, Campese ricostruisce l'antefatto: la compagnia ha appena subito la disgrazia della perdita del "capannone", una struttura teatrale mobile finita in cenere a causa di un incendio accidentale. Le fiamme hanno risparmiato solo le casse dei trucchi e dei costumi, che sono state opportunamente messe in salvo.

Afflitto, il capocomico attende di essere ricevuto dal prefetto De Caro, appena trasferito in quella sede e giunto solo la sera prima a prendere possesso del suo nuovo ufficio. Il prefetto decide di ricevere per primo proprio Campese, il cui nome è stato inserito in una lista di cinque persone fra le tante che gli hanno chiesto udienza, immaginando che quell'attore possa riservargli qualche attimo di piacevole colloquio. Durante il colloquio, Campese e De Caro si confrontano sul significato e l'importanza del teatro nella società, sull'impegno dello Stato a favore dell'arte e sulla condizione di vita degli attori, esprimendo punti di vista fortemente in contrasto. La discussione degenera e il prefetto, irritato, congeda il capocomico assegnandogli un "foglio di via", affinché possa lasciare il paese in treno a spese della prefettura. Campese protesta, lamentando di non essere venuto a elemosinare un viaggio, ma chiedendo invece la presenza del prefetto alla messa in scena del nuovo spettacolo della compagnia, in modo che il prevedibile afflusso di pubblico gli permetta di rimettersi in cammino coi propri soldi. Ancor più stizzito dalla proposta di fare da "specchietto per le allodole", De Caro fa consegnare a Campese quello che crede essere il foglio di via e lo mette alla porta. Ma per errore, fra le mani del capocomico finisce la lista delle persone che il prefetto dovrà ricevere. L'attore, prima di andare via, può così lanciare a De Caro la sua sfida: sarà in grado il prefetto di stabilire se le persone che riceverà nel corso della giornata saranno veramente chi diranno di essere e non attori della sua compagnia?

‘L’eredità’ è una commedia che non si distacca dalle altre per le tematiche ricorrenti ma il messaggio proposto è dato con un tono alquanto ‘serioso’, in modo divertente ma non troppo: possiamo dire che l’autore si propone in una veste nuova, meno comica, per suggerire che nella vita i soldi non sono tutto e che ciò che arricchisce veramente le persone è la condivisione che solo la generosità d’animo può concepire ed attuare. La superstizione la fa da padrona… L’ignaro parente iettatore tenuto alla larga da tutti alla fine riuscirà a guadagnare l’amore della sua bella ma soprattutto vinceranno la generosità e l’onestà. Una serie di intrighi porta a conoscenza dello spettatore la situazione di una famiglia che cerca in tutti i modi di sbarcare il lunario, imbrogliando… onestamente! Da parcheggiatore abusivo a sensale di matrimoni a ‘jucatore de tre carte’, il padrone di casa cerca comunque di insegnare ai propri figlioli principi sani: lavoro innanzitutto.

In questo arrangiarsi giunge la notizia di una grossa eredità da parte di un parente poco dabbene, un malavitoso arricchitosi con la ditta del ‘caroestinto: dal produttore al consumatore’. E’ il senso di onestà, la coscienza, che salva i congiunti dai raggiri dall’avvocato che ha elaborato un piano per accaparrarsi la società. E’ tangibile la tensione dei protagonisti che devono decidere e dare una risposta al legale ma le persone buone e perbene lo sono sempre, in ogni situazione, anche se ‘imbrogliano’ per campare, ed è così che si fa largo la coscienza: cercano disperatamente di liberarsi della gravosa eredità fino a quando trovano un accordo con l’avvocato stesso ma proprio l’ingordigia di questo e la sua cattiveria portano il parente jettatore a… pensare a lui mentre va via!!! Alla domanda che la padrona di casa  a se stessa ed agli altri: ‘Scegliere in una bilancia dove in un piatto si trova la ricchezza che puo cambiare completamente, la vita, le abitudini di tutti e può farci navigare nell’oro come zio Paperone e sull’altro piatto la miseria, quella di sempre!’ segue la risposta del marito che suggerisce la scelta di vita con la sua semplice filosofia: ‘Voi pensate solo alle ambizioni della ricchezza, alle passioni sfrenate, ai bagordi, a non voler ascoltare la coscienza! Quando non si sente più quella vocina di dentro che ti dice:  questo è male non lo devi fare, allora è finita, va tutto a catafascio. Si perché io ho gia capito!: vuie penzate e sorde! Ma a decidere aggia essere sule je e nisciune cchiù!’. Ed è in questo abisso che si ‘apre’ la commedia portando al lieto fine. Con il giusto pizzico di fortuna che scaturisce, manco a farla a posta, dalla forza della jettatura…

Lentamente le luci si alzano, illuminando la scena. L’effetto è quello del neon che viene acceso. Ci sono sei scrivanie, con rispettive sedie, disposte omogeneamente nello spazio. Sullo sfondo, coperta da un paravento bianco, una scrivania più grande, con una poltrona ed un paio di vasi con piante. Una luce dal fondo crea sul paravento la perfetta sagoma della scrivania e del resto.

Sulla destra c’è Filippo, chino a scrivere. Si strofina gli occhi dietro gli occhiali spessi. Si guarda intorno, controlla l’ora. Sembra incredulo. Respira profondamente.

Dopo una breve pausa, dalla quinta a destra si odono delle voci confuse. Man mano le voci prendono corpo. Sono Andrea e Alberto, che entrano con energia, quasi senza notare Filippo che si alza ed accenna ad un saluto.

Bruno , uomo sui 45 anni, benestante, sposato con Roberta e con una figlia di nome Alessia di 15 anni, dopo un periodo di crisi, scopre di essere gay, in quanto innamoratosi di un uomo di nome Francesco (chicco). Decide di lasciare la moglie per sposarsi a Ibiza con Chicco che , in caso contrario, minaccia di lasciarlo. In casa sua , oltre la moglie e la figlia, vive anche la madre , che rimasta vedova , Bruno ha accolto in casa. Per comunicare a tutta la sua famiglia la notizia del divorzio da Roberta e del suo matrimonio con Francesco, Bruno organizza una cena a casa sua, e invita per l’occasione, il suo più caro amico Saverio.

Cornelio fiero della sua vena poetica, deluso per la sua famiglia. Moglie e figlia brutte. Una suocera fastidiosa. Il fidanzato della figlia, scemo. Nel giorno in cui, Vincenzino va a casa di Carmela per fidanzarsi, Sebastiana rimasta sola col genero, approfitta della momentanea assenza dei componenti, e decide di svelargli un segreto, ma finirà per essere fraintesa da Cornelio. A seguito di un imprevisto, la suocera muore sulla sedia, non svelando il suo segreto. A due giorni dalla morte, in casa Cimmiciolla, si presenta un notaio. Il quale va a leggere il testamento per il lascito dell’eredità di Sebastiana ai congiunti. Il lascito non soddisferà nessuno, ma tra gioie e dolori si scopre che il tanto discusso segreto di cui parlava la suocera, si nascondeva ...

Lisetta, confida alla madre di essersi innamorata di Giacomino, un ragazzo sordo. La ragazza, vorrebbe nasconderlo al padre, ma quando lo presenta in famiglia, si nota che qualcosa non va. Carmelo, inizia a non vedere bene questa storia, se ne convince ancora di più, quando conosce la famiglia del futuro genero. La zia che parla in modo scorretto, la madre che ha il tic, il padre ha atteggiamenti equivoci. Una proposta allettante, cambia le idee nella mente di Carmelo,iniziando ad amare i futuri con suoceri, ma va a finire che…

A volte, fissarci su una determinata cosa, ci porta a credere e agire in modo tale, da compromettere la nostra psiche, e del resto, la nostra vita. Tanino, il protagonista di questa storia, a causa di un errore, sa che pagherà il debito con la vita, e diviene succube della propria fissazione! Ma, Tanino non sa che la sua è fissazione, ma quando lo scopre, accade che...

In un grande albergo di una località termale frequentato da agiati borghesi, la direzione per divertire e distrarre i suoi ospiti ha ingaggiato, con poca spesa, un prestigiatore, il mago Marvuglia che tira a campare allestendo spettacoli itineranti nelle località di villeggiatura. Una sorta di illusionista filosofo che con trucchi dozzinali vuole presentarsi come un grande mago. I villeggianti dell'albergo Metropolitan in realtà hanno già di che divertirsi spettegolando su Calogero Di Spelta che si rende ridicolo per la sua sfrenata gelosia nei confronti della moglie: la bella Marta. I suoi sospetti in realtà non sono infondati poiché è proprio Marta che, volendo incontrare segretamente il suo amante, per sfuggire alla continua sorveglianza del marito, corrompe il mago organizzando il trucco della sua sparizione durante lo spettacolo. Il mago potrà finalmente fare una "grande magia" facendola prima scomparire e poi riapparire agli occhi stupefatti del pubblico. Marvuglia organizza bene il suo trucco ma quando la moglie fedifraga dovrebbe ricomparire il trucco non riesce. La moglie è definitivamente scomparsa.

Rocchino, sacrestano di Parrocchia, a seguito della sbornia, arrecatasi mentre sistemava l’altare, fa coincidere nella stessa ora, matrimonio e funerale. Creando una situazione ridicola. Anche il prete poi, ha a che fare, con delle confessioni strane, tanto da fargli pentire di esser prete de la parrocchia controsenso. (affrontando questo tema, il mio intento è quello di regalare un sorriso da buon credente, no di offesa a nessuno! Ho voluto creare una Parrocchia Controsenso. Controsenso perché, in realtà tutto quello che accade nel contesto, non accade nelle normali parrocchie).

In un teatro di Napoli si è in procinto di rappresentare l'Amleto di Shakespeare ad opera della compagnia teatrale di cui è impresario Fabio Felta. I primi attori, Renato Curtis ed Adele Capecchio, si palesano subito come spocchiosi artisti, capricciosi nei modi di fare ed irrispettosi l'uno dell'altra. Mentre Curtis, elogiato da Zoppi, crede che la rappresentazione abbia successo unicamente per la sua presenza, la Capecchio sottolinea che senza il suo contributo l'Amleto, e la compagnia in generale, non avrebbe successo. Zoppi, tessendo lodi sperticate verso il primo attore, gli comunica che il teatro ha registrato il tutto esaurito: in realtà è una menzogna, perché la sala è quasi vuota.

Sia Curtis che la Capecchio si esibiscono in episodi di stizza e di irriverenza di cui le vittime sono la sarta, costretta a subire le ire della prima attrice che non apprezza i vestiti che ella le propone, il vecchio custode Papele e Franco Selva, ex capocomico di compagnie di provincia, oramai costretto a servire gli attori poiché giunto alla fine della carriera.

Al centro del palco c’è un grosso tavolo con quattro sedie. Sul tavolo sono appoggiati quattro bicchieri di plastica e altrettante bottiglie d’acqua da mezzo litro. Lampade al neon appese al soffitto. Una fila di schedari e una bacheca sul fondo. Un piccolo tavolo sulla destra sovraccarico di incartamenti. Un mobiletto con un proiettore direzionato verso il fondale sulla sinistra.

Libero Incoronato è innamorato di Graziella, una ex-prostituta. Tutti conoscono il passato della donna e Libero non può sposarla onde evitare di subire le critiche e l’allontanamento da parte di tutti. Inoltre Costanza, sorella di Libero, sta per sposare un uomo facoltoso, il signor Perretti, e uno scandalo manderebbe a monte tutto. Graziella non lo accetta, perché sa che il matrimonio di Costanza nasconde l’opportunismo della donna di assicurarsi una vita senza stenti, e anche quello dell’uomo che cerca una serva che dentro casa si occupi di tutto. Irrompono a casa la coppia composta da Benedetto e Olga: lui lavora a Grosseto, e lei non vuole raggiungerlo con mille scuse, che nascondono una sua relazione con un capitano americano. Olga vorrebbe che suo marito le intestasse casa e le garantisse un cospicuo conto in banca per permettersi di fare la bella vita con il suo capitano: d'altronde, come cinicamente ammette, nel caso quest’ultimo la lasciasse le rimarrebbero sempre la casa e i soldi. Passato un certo periodo Olga ottiene quanto voluto pur restando sposata con Benedetto, ma rimane incinta del capitano, fuggito in America per sottrarsi alle sue responsabilità. La donna decide quindi di accollare la colpa della gravidanza a Libero, fingendo di amarlo. Lui quasi le crede, se non fosse che la madre di Olga irrompe come una furia per rivelare alla figlia che Benedetto sa già tutto. Arriva Benedetto e, nel corso del litigio, Olga dichiara che il marito ha capito male e che il figlio è in realtà di Libero, che non ricorda di averlo concepito in quanto ubriaco. A Benedetto la storia va anche bene: lui, d’altronde, ha messo incinta una cameriera e gli ha trovato un marito tra uno dei suoi dipendenti, spinto al matrimonio dalla forte somma di denaro offerta dal suo capo per prendersi questo peso. Si scoprirà, poi, che il figlio della cameriera non era nemmeno stato concepito con Benedetto, ma così la donna aveva raccontato perché il padre reale era morto, e voleva trovare qualcuno che si prendesse cura di lei e del nascituro. Libero deve constatare che la situazione è ingarbugliata ed è circondato da menzogneri. L’apice dello sdegno si raggiunge durante la festa di battesimo del figlio di Olga, durante la quale Benedetto nega di sapere che il figlio sia – lui crede – di Libero. Anche il dipendente di Benedetto nega che il figlio non sia suo, mentre la cameriera nega sia di Benedetto. Libero non può che esplodere e urlare contro la falsità dei presenti, prendendosi una rivincita utilizzando proprio una menzogna. Racconta di aver accumulato una discreta fortuna e deciso di sposare una ricca aristocratica del nord, presentando loro Graziella che, grazie alla menzogna, viene accettata.

Ambiente con al muro manifesto o bandiera del partito comunista, Sul mobile tre portaritratti con le effige di Berlinguer,Mao e Che Guevara. Quello del Che risulterà caduto a terra, dietro il mobile ben nascosto alla vista. Telefono cordless. Suppellettili vari. Divanetto. Sul tavolo centrale un grosso martello. Si apre il sipario al suono della marcia comunista avanti popolo suonata da un vecchio grammofono.

Alberto Saporito è un apparecchiatore di feste popolari, e vive col fratello Carlo e lo zio, Nicola. Una notte sogna che i vicini di palazzo, i Cimmaruta, uccidono l'amico Aniello Amitrano e fanno sparire il cadavere. Nel sogno, lucidissimo, Alberto vede dove sono nascosti i documenti che possono incastrare i vicini. L'indomani, fatta la denuncia in questura, fa arrestare i Cimmaruta e rimasto solo in casa con il portiere Michele, cerca i documenti. Solo allora, all'improvviso, s'accorge di aver sognato il tutto e capisce il guaio che ha combinato.

Ritrattata la denuncia dal commissariato di polizia, Alberto si trova ora nei guai: Il procuratore della Repubblica, insospettito, crede che egli abbia ritrattato per paura od altro. Inoltre, rischia una querela per calunnia da parte dei vicini. Ma quel che viene messo in moto, in una rapida degenerazione, è un meccanismo che svelerà tutte le meschinità dei protagonisti. Carlo, il fratello, nell'evenienza dell'arresto, cerca immediatamente un compratore per tutto il materiale per l'allestimento delle feste popolari, e tenta di farne firmare ad Alberto la cessione (con pieni poteri), adducendo varie scuse. I Cimmaruta, che vengono a trovarlo uno alla volta, si mostrano stranamente gentili e si accusano l'uno con l'altro cercando di salvare il resto della famiglia. Converranno, alla fine, di dover assassinare Alberto per salvarsi... da un omicidio che, nel finale della commedia, si scopre essere solamente un sogno, in quanto Aniello è vivo e vegeto. Alberto, a questo punto finale, finge di aver trovato i documenti, chiamando assassini i vicini; e spiega a cosa si riferisce: assassini della stima e della fiducia reciproche, ammettendo un omicidio come potenziale prassi, sospettando degli stessi familiari:
«Voi mò volete sapere perché siete assassini ... in mezzo a voi magari ci sono pure io e non me ne accorgo ... Avete sospettato l'uno dell'altro ... Io vi ho accusati e voi non vi siete ribellati, lo avete ritenuto possibile. Un delitto lo avete messo fra le cose probabili di tutti i giorni; un assassinio nel bilancio familiare! La stima, don Pasqua', la stima! ... La fiducia scambievole ... senza la quale si può arrivare al delitto.»
In fondo ammette Alberto Saporito è compreso anche lui fra loro, senza saperlo: infatti con quel sogno, ha inconsciamente creduto i vicini capaci di un tale crimine.

Paolo, dovendo convivere con gli acciacchi della vecchiaia, è costretto a convivere con i suoi quattro nipoti. I quali, non rispettano per nulla, la sua benevolenza nei loro confronti, anzi non lo considerano proprio. L’unico loro interesse che li “lega” al nonno, è la pensione che mensilmente il vecchietto recepisce, ma di questi soldi, non ne ha mai sentito l’odore perché i nipoti la tengono per se! Carmelo, fratello di Paolo, si trova a fargli visita, il quale in preda ad una crisi di nervi, confida la vicenda in cui vi si trova. Carmelo, addolorato della spiacevole situazione in cui ne è coinvolto il fratello, decide di ...

Ispirato dalla famosa poesia di Trilussa “l’uccello in chiesa”, ho esteso il seguirsi di gag e allusioni che la compongono, dando vita ad una vera e propria, poesia vivente. A tenere viva la storia, il prete. Col suo modo di parlare strano, ingigantisce l’ironia!

Scena spoglia. Una panchina al centro della scena. MADRE e FIGLIA sono sedute. Atteggiamento teso.  Sguardo fisso verso il pubblico. Quando si muoveranno, i loro movimenti spesso coincideranno perfettamente. Sul lato basso destro della panchina spuntano un paio di gambe, vestite con pantaloni scuri e scarpe nere, un po’ sporche. Le gambe sono immobili per tutto lo svolgimento.

Lentamente le luci si alzano, illuminando la scena. L’effetto è quello del neon che viene acceso. Ci sono sei scrivanie, con rispettive sedie, disposte omogeneamente nello spazio. Sullo sfondo, coperta da un paravento bianco, una scrivania più grande, con una poltrona e un paio di vasi con piante. Una luce dal fondo crea sul paravento la perfetta sagoma della scrivania e del resto.

Sulla destra c’è Filippo, chino a scrivere. Si strofina gli occhi dietro gli occhiali spessi. Si guarda intorno, controlla l’ora. Sembra incredulo. Respira profondamente.

Dopo una breve pausa, dalla quinta a destra si odono delle voci confuse. Man mano le voci prendono corpo. Sono Andrea e Alberto, che entrano con energia, quasi senza notare Filippo che si alza e accenna a un saluto.

Alberto Stigliano ha una famiglia che ha attraversato apparentemente indenne il dopoguerra. Siamo ormai nel 1955 e in Italia sta per arrivare il benessere economico accompagnato dal consumismo. La famiglia del protagonista è dunque una famiglia "moderna", al passo con i tempi. La moglie Elena è come se non ci fosse, vive fuori casa, presa dagli incontri con le amiche. I figli ormai grandi, sono abbandonati a se stessi: Beppe che pure potrebbe lavorare alla radio con il padre, noto lettore radiofonico, preferisce frequentare strambe amicizie che lo persuadono delle sue grandi possibilità di lavorare come attore nel cinema.

Siamo nel 1942, in un tipico basso napoletano si svolge una tipica giornata napoletana in cui Maria Rosaria, figlia di Gennaro Iovine, prepara la colazione con un'enorme caffettiera napoletana. Poco dopo, compare suo fratello Amedeo, stravolto dal sonno non del tutto soddisfatto. Gennaro è sveglio da tempo: svegliato prima dal bombardamento notturno, adesso dalle forti grida di sua moglie Amalia la quale è alle prese con una discussione molto animata con una concorrente del rione per la vendita abusiva di caffè. Amalia infatti, si arrangia con la borsa nera e con la mescita casalinga del caffè a cui i napoletani non rinunciano neppure in questo secondo anno della guerra. Gennaro si rassegna ad alzarsi e mentre si sta radendo arrivano i primi avventori, tra cui il ragioniere Spasiano venuto per comprare, a caro prezzo, qualche alimento per la sua famiglia da Amalia, che lo sta praticamente dissanguando della poche proprietà che gli rimangono. Gennaro non è d'accordo con i traffici della moglie ma capisce anche che senza quella vendita illegale la famiglia farebbe la fame; perciò, avvertito dell'imminente arrivo del brigadiere Ciappa, venuto per arrestarlo, si rassegna a fare la parte del morto assecondato dalla familiari e da o' mieze prevete e Pascalino o'pittore vestiti da monache e che nascondono pantaloni sotto la veste. Il brigadiere rispetta ammirato il coraggio del finto morto, che non muove un ciglio tra le esplosioni e le rovine delle case colpite dalle bombe, e gli promette che non lo arresterà. Il morto a quel punto risorge.

È passato del tempo: Napoli è stata finalmente liberata dagli Alleati. Il basso è stato rinnovato e ristrutturato. Amalia, vestita a festa e carica di gioielli ha fatto fortuna associandosi - ormai la guerra al sud è finita - in commerci poco puliti con Settebellizze (un autista e proprietario di camion).
La guerra ha lasciato le sue rovine; la famiglia Iovine si sta disgregando: la figlia Maria Rosaria non più sorvegliata e guidata dalla madre, è rimasta incinta di un soldato americano che l'ha lasciata ed è tornato al suo paese; Amedeo ruba gli pneumatici delle auto insieme a Peppe 'o Cricco, specializzato appunto ad alzare le auto con la spalla per sfilare le ruote.
Questa è la famiglia che ritrova Gennaro tornato inaspettatamente quel giorno di festa. Vorrebbe sfogarsi, raccontare le sue sofferenze e peripezie ma nessuno sta ad ascoltarlo, tutti vogliono festeggiare Settebellizze e non pensare più alle pene della guerra ormai finita. Per questo si invitano tutti i familiari e i vicini del basso alla cena a base di capretto portata dal miezo prevete e da Garibaldi, il suo assistente. Gennaro così lascia amareggiato la compagnia e preferisce stare vicino alla figlia più piccola ammalata.

«La guerra è finita», ripetono tutti: Gennaro invece è convinto che ora si stia combattendo un'altra guerra: quella della povera gente che ha perso, per le sciagure attraversate, tutti i valori e l'onestà della vita precedente e che ora deve recuperare. Una disgrazia più grande ha colpito la famiglia: la piccola ammalata morirà se non si troverà una medicina che sembra essere introvabile in tutta Napoli ed il dottore stesso non sa più dove poterla trovare. La medicina la porterà il ragioniere Spasiano che l'ha dovuta usare per i suoi figli: la darà ad Amalia senza pretendere niente in cambio anche se, quando si trattava di non far morire di fame i suoi figli, Amalia non è stata altrettanto generosa non pensando che «Chi prima, chi dopo ognuno deve bussare alla porta dell'altro».
La bambina si salverà se supererà la nottata; Amedeo rinsavito non è andato a rubare: tornerà a lavorare onestamente, Maria Rosaria resterà in famiglia con il suo bambino. Anche Amalia ha capito di avere sbagliato a farsi prender dalla brama del denaro ed ora piange sui suoi errori confortata dal marito a sperare perché ora non rimane che aspettare: «S'ha da aspetta' Ama' . Ha da passa' 'a nuttata».

Monologo di 1 atto.

Ecco un breve tratto:

Quando si parla d’arte, spesso se ne parla a sproposito e solo perché la parola stessa “arte” pare dia l'illusione di riempire la bocca di significato, o meglio sarebbe dire di significati, senza imporre con questo, a chi la pronuncia, l’obbligo d’aggiungere altro per affermare la propria profonda conoscenza in merito all'argomento.

Due atti brevi e piacevoli che proiettano lo spettatore in un clima di puro divertimento. Una commedia leggera che scivola via veloce tra gag e battute impostate ad arte per mettere in scena una storia apparentemente grottesca ma che in realtà non è poi tanto distante dal vissuto quotidiano.

Un guappo che potrebbe essere un qualunque padre cui è stato violato l’onore della figlia, un commerciante qualunque disposto a tutto pur di ledere l’attività del rivale ed un quadro familiare non proprio semplice in cui si va ad insinuare una figura inaspettata che risolve, al fine, le situazioni generate dall’imbroglio iniziale -‘mbruoglie furtunate’-: un anziano, che potrebbe rappresentare tutti gli anziani del nostro tempo che messi da parte sono poi proprio loro, coi loro suggerimenti, la loro saggezza, la loro esperienza, a raddrizzare e smussare situazioni bizzarre ed antipatiche che alienano la vita attuale frenetica e piena di complicazioni. E nonostante le battute leggere, e la storia solo apparentemente scontata, il messaggio dell’autore arriva a suggerire il giusto pizzico di riflessione da applicare non solo alle circostanze contingenti della vita ma anche e soprattutto –perché da qui si determina tutto il resto- alle frequenti reazioni troppo spesso suggerite dall’impulso da cui ci si lascia prendere e sorprendere quando invece sarebbe tanto più saggio e vantaggioso, per tutti e soprattutto per se stessi, dare il giusto tempo ai ritmi del pensiero, che ha bisogno di prendere consistenza, e quindi agire di conseguenza.

Quel ‘meglie far finta di non sapere che sapere e poi soffrire, a volte è meglio far finta di essere stato fatto fesso quando è per il bene della famiglia’ consigliato dallo pseudo parente è quanto di più saggio si possa mettere in atto in tante circostanze, un consiglio da applicare quotidianamente che tradotto in termini pratici ed applicabili denota un’indulgenza affatto debole delineando un carattere disposto al perdono, un invito a vivere con la giusta accondiscendenza soprattutto verso le persone che si amano.

Se le sento ancora? Mi chiedete se le sento? Quelle voci?...certo…eccome! Sono sussurri, a volte cigolii…altre volte rapide folate di vento che si trasformano in un’eco di disapprovazione per me e per quello che sento.

Allora, mi volto dall'altra parte, con disprezzo, un disprezzo che si trasforma in pianto e poi in grida  che ogni mi trovo costretta a soffocare.

Apparentemente è l’avidità a tessere il canovaccio di questa intrigata commedia ma potrebbero essere, invece, la disperazione o l’istinto di sopravvivenza, a muovere i fili che portano i personaggi di questa brillante commedia ,a pianificare situazioni impensabili nella vita reale. Eppure… eppure non sarebbe poi tanto strano venire a conoscenza di persone che hanno vissuto situazioni solo apparentemente grottesche come quelle  in ‘Oggi sposi, si dispensa dai fiori’. Una madre che si preoccupa più della futura situazione economica  che del figlio Danilo e del suo benessere spirituale; matriarca di fatto in quanto la famiglia non ha problemi economici grazie alla sua dote che le consente anche di avere lo spudorato atteggiamento di chi comanda in casa senza preoccuparsi delle reazioni del marito che, comunque, ama tanto da farlo pedinare temendo qualche rivale.

A mettere sconquasso nella vita dei tre l’arrivo di un cugino americano che promette i suoi beni a Danilo a condizione che questi si sposi e prometta di chiamare come lui un eventuale figlio poiché non ha avuto la gioia di diventare padre. Subito il meccanismo dell’arrivista si mette in moto nella mente di Rosalba, che individua la futura moglie per il figlio che, però, tutto vuole fare tranne che sposarsi, soprattutto con una donna che possa emulare la madre e ricorre all’aiuto del caro Donato, amico da sempre. La soluzione è semplice e di immediata realizzazione: organizzare un finto matrimonio con una finta fidanzata, ma non tutte le ciambelle riescono col buco ed a causa di un incidente il finto prete non si presenta alla cerimonia. La genitrice, pur di non perdere l’eredità, rimpiazza il prete con un sacerdote… vero e solo durante il rito religioso i due amici si accorgono della sostituzione. Prontezza di spirito e di sacrificio, la trovata dell’amico Donato salva Danilo dal matrimonio. Una soluzione inaspettata che fa cadere la madre dello sposo in uno stato di depressione che sarà, poi, la situazione ottimale per porre rimedio a tutto l’intrigo. Il matrimonio sarà celebrato ma con la giovane che accompagna il parente americano di cui Danilo si è innamorato e l’escamotage che risolve la situazione lo si deve al vecchio nonno che, nonostante le apparenze, dà una lezione di saggezza e lungimiranza ai giovani consanguinei.

Attorno a questi personaggi ne ruotano altri altrettanto brillanti che con una divertente serie di concatenazioni riempiono la commedia offrendo quasi la possibilità di seguire una storia nella storia. Gag appropriate e battute esilaranti strappano innumerevoli risate allo spettatore che non può esimersi dal provare simpatia per tutti i personaggi, ognuno con la sua storia pregressa e con i propri sogni che alla fine si realizzano grazie alla studiata trama di questa commedia.

Pino è fissato col destino. Qualunque cosa gli capiti, crede che sia stato segnato dalla sorte. Durante un litigio con la moglie, vede passare un topolino da una parte all’altra della stanza. Si spaventa maledettamente. Nonostante le donne abbiano posizionato una trappola per casa, non riescono ad acchiapparlo. Grazie ad un’amica di Grazia, trovano la soluzione per fermare il topo. Pino, tornato a casa dopo una corsa, racconta un particolare che gli era capitato e felicemente svela di non essere più fissato col destino. Proprio mentre tutto sembrava essersi risolto, entra la figlia e nota che…

Durante il periodo che ci si accinge alle votazioni, nelle famiglie si viene a creare una vera e propria confusione, dovuta al fatto che, ci si ritrova ad aver in mano, tanta di quella cartacea elettorale, non sapendo a chi votare. In questi casi, subentrano i veri protagonisti che pur di accaparrarsi la nostra fiducia, e di conseguenza il voto, iniziano a promettere di tutto! Ma...le bugie hanno le gambe corte!

La storia in questione tratta, il grave problema della disoccupazione che opprime la quotidianità delle famiglie Siciliane. Spesso, ci si ritrova da un momento all’altro senza lavoro, e senza speranza di poterne trovare un altro nell’arco di poco tempo. Purtroppo la Sicilia,  per mancanza di aiuto dello stato, si trova a non dare sostegno ai giovani, e quindi, vengono abbandonati a se stessi. Molti giovani, divengono vittime del proprio inconscio,  e sono costretti ad imbattersi in strade che non porteranno mai alcun sbocco positivo, spesso è tragico! In chiave ironica e con tanta comicità, ho affrontato un tema che ha segnato la vita di molte persone, e spero che tra una risata ed un’altra, si considerino i problemi dei giovani! In modo tale, che una nuova realtà, bagnerà il nostro futuro, di speranza!

“Quando la gente muore… si chiede subito perché è successo e quasi immediatamente una voce risponde loro, ma con altre domande…La voce ti fa le domande più impensate… o comunque quelle che penseresti impensate in quella situazione… domande che non ti sei mai posto perché le ritenevi ovvie o semplicemente perché la risposta era troppo scomoda e ti avrebbe obbligato a cambiare il corso della tua vita.

Testi teatrali inverosimili, scritti e poi travasati dalle botti, e lasciati decantare come vino. Messi sul foglio di carta dopo un assaggio sostanzioso di Falanghina e Greco di Tufo.

Dedicato a tutti quelli che non hanno mai avuto una dedica.

Salotto borghese. Ambiente scarsamente illuminato. Quadri alle pareti, un grande tavolo apparecchiato. Candelabri un po’ ovunque. Sulla destra un mobile bar ed alcuni sgabelli. Sul fondo, si nota appena una figura di uomo con un bastone, in ombra, seduto su di una seggiola, poco dietro al mobile bar. Un divano, una poltrona ed un tavolino basso in proscenio. Sulla sinistra, un mobiletto con un telefono. Marco è seduto sulla poltrona. Sembra incuriosito dalla figura dell’uomo alle sue spalle. Più volte si gira a cercare di scrutare l’ombra.

“Tiempe belle ‘e ‘na vota” è un racconto, quasi, della vita degli anni ’50, dell’immediato dopoguerra; è un quadro ritratto dell’arte di arrangiarsi che è propria della zona: riuscire a sbarcare il lunario senza troppe preoccupazioni, cogliendo le occasioni e cercandosele, dimostrando un’inventiva senza pari. Un musical, una commedia, che, lasciando fuori dal canovaccio i doppi sensi, svela una storia delicata; è un inno ai sentimenti che neppure le situazioni più degradanti e grottesche possono sminuire o svilire. Una storia d’altri tempi che riporta gli anziani, o comunque coloro i quali hanno vissuto quel periodo, indietro negli anni facendoli sorridere al ricordo di episodi così vicini alla realtà della loro giovinezza. Anni in cui tutto era più difficile ma più sincero e ‘pulito’. Nessun doppio senso, nessuna gag, eppure il sorriso, che accompagna lo spettatore, a volte si tramuta in riso altre è un sorriso amaro, eduardiano. Una commedia che guida lo spettatore durante il cambiamento dei personaggi, li vede maturare e prendere coscienza dell’addio alla spensieratezza che caratterizza buona parte di questo ‘racconto’. Una commedia ‘originale’ ma apprezzabile per la semplicità e la squisitezza dei temi e della trama stessa che si dipana tranquillamente nei mesi che vanno dall’inizio della vicenda alla sua conclusione. Sullo sfondo una storia d’amore ed il senso del rispetto molto forte in quel periodo verso le persone anziane ed i genitori in particolare, le cui decisioni sono leggi; rispetto dei ruoli dei personaggi che lo hanno contraddistinto e ne hanno lasciato l’impronta ancora rintracciabile in certi ambienti: rispetto per il parroco, per il medico. Ma identica è la reazione dinanzi alla prepotenza ed ai raggiri, soprattutto se rivolte a chi è debole, e così il protagonista, grazie all’aiuto degli amici, altra componente fondamentale in questa storia, prende coscienza di sé e decide il finale, quello sperato ed atteso, quello che fino alla fine non si sa se viene fuori o meno. Sebbene vi sia una forte componente della filosofia della sopravvivenza e del ‘tirare a campare’ (‘So llate che so fesse’) e sebbene si possa leggere, forte, l’invito al ‘carpe diem’, alla fine è l’animo semplice e schietto, ma onesto (‘L’onesto ha capito che il segreto per vivere bene qui e anche lì ( indicando il cielo) consiste nel sapersi accontentare con serenità di quello che si ottiene con il proprio onesto lavoro’-dirà Michele) che vince e che si fa guidare e condurre al cambiamento decisivo che porta alla svolta nella vita dei personaggi. Un lieto fine per una storia che sembra una fiaba con tanti intrecci tra i personaggi.

Il sipario si apre con il sottofondo della canzone: “ta vuò fa fa nà foto”o altro brano comico .L’ azione ad  Amalfi  nella villa di Enrico,(scrittore, poeta, commediografo un poco fallito)che ha sposato Diana. In casa degli sposi vive anche la suocera Bonifacia ,acida, isterica, arrogante, rompiscatole ,saccente, dispettosa, spirito di contraddizione… e il marito Paolo, Carlo, amico di Enrico,, fotografo e cineoperatore è innamorato di tutte le donne di Enrico e anche purtroppo dell’attuale  moglie Diana che costantemente frequenta  assieme  a Carlotta , amica di Bonifacia . A casa di Enrico Giunge anche lo zio Cornelio ,uomo di mondo  che aveva consigliato al nipote il suo motto” Le donne? Ne prenderò ancora cento e una ma non ne sposerò alcuna”.

 L’ acidità di Bonifacia determina la rottura tra Enrico e Diana per cui poi  marito e moglie giungono al divorzio.

 Bernardo e la figlia Gabriella, vorrebbero trasferirsi ad Amalfi e comprare la villa di Enrico che accetta la vendita, essendo ormai separato.

La frequentazione di Enrico, ormai divorziato, con Gabriella determina il loro amore e matrimonio…

Un'anziana coppia di coniugi riceve, a sorpresa, l'indesiderata visita del fratello di lui: Franz. L'apparizione dell'uomo risveglia nei protagonisti una serie di ricordi e l'ombra di un mistero rimasto sepolto negli anni che lo stesso Franz contribuirà a dipanare in via definitiva.

Una prigione non identificata.Due uomini sono rinchiusi per cause non ben dichiarate da un'entità oscura che pare non avere nessuna intenzione a palesarsi. Il mistero, coadiuvato dal lento incedere del tempo e attraverso la conoscenza reciproca dei due, andrà svelandosi, fino al sorprendente ed enigmatico epilogo.

PREFAZIONE: Non è un vero dialogo, è un BIMOLOGO (semiserio), in una calda  notte d‟estate tra me e Jack… L‟originalissima e insolita “conversazione” prende spunto dalla mancanza di desiderio sessuale del protagonista che sta scrutando il cielo per vedere le stelle cadenti. Tutto ciò in contrasto con la alta reattività di Jack che, dissociato dal suo padrone, sente forti pulsioni e vorrebbe…

Sala con buffet, due sedie, una poltrona alla sinistra. A destra una macchina da cucire con sedia davanti ed a fianco altra poltrona. Porta centrale con corridoi dove sulla destra c’è l’uscita principale e il salotto, alla sinistra si va alla cucina. Caminetto. Sopra di esso un ritratto del ‘buonanima.  Due porte laterali; una a sinistra va alle camere per la famiglia Sbarassi;  quella a destra per la famiglia Briasco. Tavolo posto contro una parete come da scrittoio. Stessa scena per tutti i tre atti. Mobili del caso.

L'esuberante e decisamente ridicola vedova Apuzzo, profonda conoscitrice del kamasutra, è disposta a pagare per questo incontro qualsiasi cifra. Attorno a questi personaggi ruotano una serie di equivoci, ingrediente fondamentale per uno spettacolo comico e brillante, come "7 - 14 - 21- 28" vuole essere.
Un allibratore sanguigno, una sorella bigotta, una figlia un po' ritardata, una moglie molto esuberante e un marito aggressivo e geloso, assieme ad altre divertenti figure, vengono sapientemente incastrati in questa storia dagli innumerevoli colpi di scena e catene di risate, per un finale senza dubbio divertente e scoppiettante.